在宋代词坛中，苏轼以其豪放派的风格独树一帜，而他的《蝶恋花·春景》更是将细腻的情感与自然景色巧妙融合，成为流传千古的经典之作。这首词以春天为背景，通过对景物的描绘，表达了词人内心复杂的情感状态。

上阕开篇即展现出一幅生机勃勃的画面：“花褪残红青杏小。”这里不仅描述了花朵凋零后新生的青杏，更隐喻着生命的循环与更替。接着，“燕子飞时，绿水人家绕”进一步勾勒出一幅动态的田园风光图，燕子穿梭于空中，清澈的溪流环绕着村庄，给人一种宁静而又充满活力的感觉。

下阕则转向对情感世界的探索：“枝上柳绵吹又少。”这里的“柳绵”既可以理解为柳絮，也可以象征着某种轻飘不定的东西，比如感情或梦想。“天涯何处无芳草！”此句虽看似豁达，实则透露出一种淡淡的惆怅和无奈，仿佛是在安慰自己不要过于执着于某些失去的事物，但同时也流露出难以排遣的失落感。

整首词通过细腻入微的笔触，展现了春天特有的景象以及词人内心的微妙变化。它既是对自然美景的赞美，也是对人生哲理的一种思考。尤其是最后两句，更是引发了无数读者对于生活态度的共鸣。

从艺术手法上看，《蝶恋花·春景》运用了对比的手法来增强表达效果。例如，将春日的美好与个人情感上的缺憾形成鲜明对照；同时，也采用了象征和隐喻的方式，使作品更具深度和韵味。此外，全词语言优美流畅，音律和谐，读来朗朗上口，给人以美的享受。

总之，《蝶恋花·春景》不仅仅是一首描写春天景色的词作，更蕴含着深刻的人生哲理。它教会我们如何面对生活中的得失成败，在欣赏大自然的同时也能找到内心的平静与满足。